Cos'è il Thangka?
Il Thangka è un'antica forma d'arte tibetana che è stata preservata nella regione himalayana per due millenni. La parola tibetana "Thangka" ha il significato di un "Messaggio Registrato", sottolineando la sua importanza come mezzo visivo per comunicare insegnamenti spirituali e simbolismo profondo.
Ogni dettaglio intricato porta un simbolismo profondo, riferendosi agli aspetti della filosofia buddista.
Nella tradizione buddista, i dipinti realizzati dai Lama sono considerati di altissima qualità.
I dipinti Newari si trovano principalmente in musei e collezioni private in Occidente e Asia.
Storia del Thangka
Il Thangka tibetano è un dipinto simile a un rotolo che può essere esplorato come una mappa attraverso i suoi intricati simboli visivi e colori vivaci. Ogni dettaglio intricato contiene un profondo simbolismo, approfondendo vari aspetti della filosofia buddista. Così, i dipinti Thangka buddisti uniscono perfettamente l'arte raffinata con la spiritualità, dando vita a capolavori affascinanti e pieni di significato filosofico.
La nostra collezione accuratamente selezionata di dipinti Thangka proviene direttamente dal luogo di nascita di questa venerata forma d'arte tibetana, che comprende Tibet, Nepal, Nord India e Bhutan. La creazione di un singolo dipinto, a seconda delle dimensioni e della qualità dei dettagli, può richiedere fino a tre anni di meticoloso lavoro artigianale, utilizzando materiali preziosi come oro 24 carati, argento sterling e minerali himalayani. Gli autentici Thangka sono dipinti meticolosamente su cotone, ritraendo una divinità buddista, una scena sacra o un intricato mandala.
La maggior parte dei nostri dipinti Thangka sono realizzati da abili Lama nepalesi e tibetani, custodi dei segreti antichi del Thangka. Radicati nella tradizione, i Lama tibetani godono di uno status venerato simile ai Guru in India, proteggendo fedelmente le leggi cosmiche del Dharma. Abbracciando il profondo simbolismo e significato incorporato nei dipinti Thangka, possiamo sbloccare i benefici trasformativi di questa antica forma d'arte tibetana, sfruttando il suo potere come strumento potente per la meditazione e la crescita spirituale.
"Le nostre pitture tibetane Thangka di alta qualità utilizzano colori derivati da minerali naturali preziosi e semipreziosi, cristalli e materiali vegetali, come perla, corallo, lapislazzuli, cinabro, zolfo, azzurrite e malachite. Il tocco finale prevede l'applicazione di oro a 24 carati e argento sterling."
Dipinti dei Lama
I dipinti Thangka realizzati a mano dai Lama buddisti sono considerati tra i più alti livelli di qualità nel mondo dell'arte tibetana. I Lama sono un gruppo selezionato di monaci buddisti tibetani che hanno raggiunto il più alto livello di sviluppo spirituale.
Questi Lama si sottopongono a un rigoroso addestramento per anni per perfezionare il loro mestiere e creare pezzi autentici e affascinanti che durano tutta la vita. Prima di rilasciare i loro dipinti al pubblico, i Lama e l'intero tempio pregano su di essi, infondendo loro benedizioni ed energia positiva.
Alcuni credono che possedere un dipinto realizzato da un Lama possa portare fortuna, poiché il Lama lascia una parte della propria energia all'interno del dipinto. Si dice che il simbolismo e il significato dietro questi dipinti buddisti abbiano il potere di lasciare un'impronta positiva nella mente dell'osservatore, portando alla felicità futura e alla crescita spirituale.
Qualità Eccezionale
Galleria d'Arte Gammas è una galleria d'arte tibetana unica che si specializza nell'offrire dipinti Thangka di alta qualità. La nostra dedizione nel fornire la migliore selezione di arte tibetana garantisce che ogni dipinto passi attraverso un rigoroso processo di selezione presso le nostre gallerie di Londra o Alicante ed è garantito per essere originale, autentico e nuovo di zecca.
Sfortunatamente, molti venditori online di Thangka non seguono i nostri principi etici e vendono dipinti di qualità inferiore sotto le spoglie di quelli di alta qualità. Spesso, questi dipinti sono creati utilizzando solo vernice colorata, senza incorporare l'oro 24 carati, anche se dichiarato diversamente.
Presso Galleria d'Arte Gammas, troviamo questo scoraggiante, motivo per cui spieghiamo attentamente come le nostre opere d'arte si differenziano da quelle vendute altrove, sottolineando la provenienza di ogni dipinto Thangka. Il nostro focus sul significato, simbolismo e origini autentiche garantisce che i nostri clienti ricevano i numerosi benefici associati a questa squisita forma d'arte buddista.
Tecnica di Pittura
Il Thangka è un'antica forma d'arte tibetana costituita da dipinti o ricami su materiali tessuti come cotone o seta. La preparazione della tela è una parte cruciale del processo, con la qualità del materiale che influenza significativamente il dipinto finale. Una miscela di colla per pelle animale, tempera e acqua viene applicata sulla tela, che viene poi asciugata al sole e lucidata con il vetro. Questo processo può richiedere fino a due settimane e viene ripetuto più volte.
I dipinti Thangka di alta qualità utilizzano vernici derivate da minerali naturali preziosi e semi-preziosi, cristalli e materiali vegetali, come perla, corallo, lapislazzulo, cinabro, zolfo, azzurrite e malachite. Queste sostanze naturali sono rinomate per le loro proprietà curative e il potere intrinseco. L'artista macina i materiali in una polvere fine, mescolandola con colla di pelle e acqua per garantire colori vividi e vibranti di lunga durata. Il tocco finale prevede l'applicazione di oro 24 carati e argento sterling.
Per dare vita all'opera d'arte e infonderle energia positiva, i dipinti di alta qualità realizzati da artisti esperti vengono portati a un Lama buddista. Attraverso questo processo, il Thangka viene pervaso di saggezza, fungendo da autentica rappresentazione di una mente illuminata in una forma tangibile.
Arte Newa
L'Arte Newa, conosciuta anche come stile Newari, ha avuto origine nella valle di Kathmandu in Nepal, la patria del popolo Newa che ha creato straordinari capolavori. Rinomati in tutto il mondo per le loro eccezionali abilità e competenze iconografiche, gli artisti Newari si confrontarono con i loro omologhi indiani durante il periodo Gupta, attirando l'attenzione della nobiltà indiana, cinese e tibetana per importanti commissioni.
L'influenza dell'arte Newari sullo sviluppo dei dipinti tradizionali tibetani è profonda, dando origine a un interscambio culturale che ha dato vita a due stili distinti: uno radicato nella tradizione indo-cinese Newar (stile Newari) e l'altro che incorpora elementi tradizionali tibetani (stile Mahayana).
Oggi, i dipinti Newari risiedono principalmente in musei e collezioni private in tutto il mondo occidentale e in Asia. Solo pochi pittori autentici rimangono in possesso delle abilità e della maestria necessarie per creare questo stile. Esso richiede conoscenza sia delle tecniche di pittura tradizionale tibetana sia dello stile di pittura Newari. Le riproduzioni sono raramente realizzate, aumentando ulteriormente il valore e la rarità di queste opere d'arte preziose, che rappresentano una forma quasi estinta di arte buddista e simbolismo profondo.
